【杨世英闪小说研讨会47】学习杨世英老师闪小说，交流个人学习感受

老宋

       学习杨世英老师闪小说，交流个人学习感受
　　文/宋钢

　　杨世英老师的作品以前看过一些，如今比较系统地看完了二十篇闪作，感到有话必须不吐不快。

       其一，淳朴、口语化的语言

       语言，是闪小说作品充满韵味的关键，要么用词用句应典意深，要么深入浅出寓意深刻，杨世英老师的语言充满了后者的睿智，朴实、简练；乡音、白描。
　　从杨世英老师的闪作中，看不到华丽的辞藻，那种充满地域特色的语句，娓娓道来，亲切自然。描写、叙述宛若家长里短，人物对话性格鲜明。          《雕刻师》《承诺》《看医生》《老爹》《木爷》几乎由对话组成，整体看，这种对话形式，突出了杨世英老师独特的语言掌控能力。比如：《雕刻师》中我和龙师傅的对话：
　　“龙师傅，在雕傩面具？”
　　“哎呀，喜鹊叫，贵客到，请坐请坐！”
　　“嗯，只能用楠木。其他木材不能做，放久了，会开裂，也会被虫蛀。”
　　“哦，那是！这面具是啥人物？”
　　“嘿嘿。”我说：“龙师傅，听人说，天井寨傩戏表演的面具都是您做的？”
　　“呵呵。”
　　笔者只是从中支离出几句对话，其中使用语气助词的“哦”“嘿嘿”“呵呵”，一下子将人物的语气和心态细微地表露出来，这种口语式的对话，往往省略很多描写性的文字，将人物性格和故事情节自然推进。
　　还有《看医生》中父亲的语气助词：嗯、哦、噢的使用，将一位老父亲漫不经心的神态惟妙惟肖地刻划出来，最后在“咝”字中表现出父亲狡黠的样子，一个环抱琵琶半遮面的父亲跃然纸上。
　　当然，还有很多地方杨世英老师使用了象声词，比如《女关公》中“咚咚”击鼓声，“呼呼”的舞刀风声，《眼睛》中老人“槖、槖、槖”拐杖声等，这些象声词的使用，增强了故事的现场感，也从侧面强化了人物鲜活立体的效果。

        其二、普通人生，光彩人性的闪作结尾

        杨世英老师闪作非常突出的亮点，在于故事漂亮的结尾。
　　 几乎每一篇作品都凸显了作者把握故事行进的轨迹，不温不火、不急不缓、娓娓道来，铺垫有成，其特点鲜明。
　　《钟馗捉鬼图》中的我，本来有求于在市里当领导的学生，在那张画作面前，得到了一种启示，不得不收回了原有的想法。前面铺垫都是在讲一张画作，结尾却止于有事未能提出，这种转折，给读者留下了深深思索的余地，也将那位当领导的学生形象托举出来，寓意的暗示，给予作品镶上了深刻思想意义。
　　《明白了就好》中当局长的儿子，一直得到父亲的“荫护”，其实，那是儿子继承了父亲正直的秉性，整篇作品铺垫描写，给人一种错觉，似乎老父亲在时时注目着自己当局长的儿子，关切儿子清正做人，结尾则给人极大震撼，原来，几年来儿子是在给老父亲的照片煮粥，这一转折，将故事推向了高潮，故事内涵顿时厚重起来，令人唏嘘不已。
　　 还有《雕刻师》中龙师傅保护家乡环境，切合国家可持续发展理念的朴素想法；《守》中为了传承傩戏，面对无人问津、乏陈于后继无人，对着林他娘的坟墓颤颤无奈的吟唱和呼喊，将人物悲切的心理陡然暴出，感天动地。
　　《红铜戒指》他对爱的执着；《眼睛》老人深邃的目光；《老爹》对土地的眷恋；《那年月的一只鸡》准亲家对自己儿女的舔犊之情；《人人有份》中大槐的高风亮节等等，无不彰显了感人至深的人性光彩。
　　杨世英老师每一篇闪作，就是一个矗立于读者面前的一座光鲜耀眼的雕塑，纹理中浸润撼动人心的立意，人物人性的伟岸，令人仰视。
　　生活中的小人物，社会中的大意义，是杨世英老师闪作的鲜明特点。

       其三，取材置于深厚生活

       看得到，杨世英老师闪作取材，都是自己非常熟悉的生活体验，对傩戏的专业知识，对傩戏的人物塑造，都源于作者平时的积累和观察。这类题材使人看了很有新意，虽然读者并非了解傩戏，从闪作的字里行间能够得到一个信息，作为中华民族戏曲百花园中的一个剧种，传承是当务之急，于是，一批有志于发扬光大古老戏种的群像，出现在杨世英老师的闪作中，为非物质文化遗产的继承发展，做出了客观上的呐喊。
　　另一点可以看出，杨世英老师深谙侗族农村生活，作品中，无论是对环境的描绘，还是对人物刻划塑造，充满了浓郁的乡土气息。文学创作来源于生活，取材于生活，再伟大的作品也离不开生活，从中我们可以感受到，杨老师的闪作是根植于深厚的生活土壤中，从中汲取营养，从而呈献给读者一个个感人的画面和一个个鲜活的、带有生命力的人物。
　　学习杨世英老师作品认识肤浅，不当之处还望海涵。期待杨世英老师更多佳作，呈献给广大读者，在闪小说的绚丽花园中，尽显蜂蝶之舞、吮吸花蕊之美景。

云中羊

总结全面。欣赏、学习！

老宋

云中羊 发表于 2016-11-7 07:23
总结全面。欣赏、学习！

感谢云中羊老师临帖，指导。

林健

欣赏，老师冬安

杨世英

谢谢宋老师！佳评珍藏学习。